La saxofonista y vocalista neoyorquina lidera junto al baterista Darrell Green un quinteto de alto voltaje, con trompeta, piano y contrabajo, en una propuesta que combina estándares, composiciones originales y una poderosa lectura del jazz actual actúan hoy, lunes 13 de julio de 2026, en Palencia. El concierto tendrá lugar en el Patio de la Diputación de Palencia (Calle Burgos, 1) a las 21:00 horas
Camille Thurman & The Darrell Green Quartet presentan una de las alianzas más vibrantes del jazz contemporáneo estadounidense. La formación reúne a Thurman al saxo y la voz, Darrell Green a la batería, Gregory Glassman a la trompeta, Paul Beaudry al bajo y David Bryant al piano, con Aaron Spencer como técnico de sonido. El proyecto combina la fuerza vocal de una cantante comparada con grandes referencias del género y la solidez rítmica de un baterista de amplia trayectoria internacional.
La propuesta se articula en torno al diálogo entre voz, saxofón y batería. Thurman alterna registros con naturalidad: canta, improvisa, frasea y ataca el saxo tenor con una presencia escénica que la ha convertido en una de las intérpretes más observadas de su generación. Darrell Green sostiene el conjunto desde una batería de raíz post-bop, con una pulsación que mira a la tradición sin renunciar a una lectura expansiva y actual.
Una doble amenaza del jazz
La radio pública estadounidense NPR ha descrito a Camille Thurman como una “classic double threat”, una expresión que resume su doble dominio del saxofón tenor y la voz. Su perfil resulta poco frecuente por la solidez con la que ocupa ambos territorios, sin que uno funcione como complemento del otro. (liveatthefalcon.com)
Nacida en Nueva York, Thurman ha sido comparada por distintos programadores y medios especializados con figuras como Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Betty Carter, Dexter Gordon o Joe Henderson. Esas referencias explican la amplitud de su lenguaje: una vocalista con sentido del fraseo y una saxofonista capaz de sostener discursos instrumentales intensos.
Su trayectoria dio un paso histórico entre 2018 y 2020, cuando se convirtió en la primera mujer en décadas en actuar y realizar giras a tiempo completo con la Jazz at Lincoln Center Orchestra como saxofonista y especialista en vientos de madera. (jazzshowcase.com)
De la tradición al presente
Camille Thurman se mueve dentro del jazz con una conciencia clara de herencia y proyección. Su música dialoga con los estándares, el swing, el blues, el hard bop y la canción, pero evita quedar reducida a una lectura nostálgica.
Como compositora, multiinstrumentista y vocalista, ha ido construyendo una voz propia dentro de una escena que valora tanto la solvencia técnica como la capacidad de reinterpretar el repertorio. Su discografía como líder incluye varios trabajos en los que alterna composiciones originales y piezas del canon jazzístico. (camillethurmanmusic.com)
Ese equilibrio explica la fuerza del proyecto junto a Darrell Green. La banda puede abordar temas estándar con respeto por la forma y, al mismo tiempo, abrirlos a desarrollos improvisados, cambios de color y momentos de gran intensidad rítmica.
Darrell Green, pulso y arquitectura
Darrell Green es uno de los bateristas más solicitados de la escena jazzística actual. Ha girado y actuado con músicos como Pharoah Sanders, Wallace Roney, Antoine Roney, Cassandra Wilson, George Cables y Stefon Harris, una nómina que lo sitúa en contacto con distintas generaciones y escuelas del jazz estadounidense. (bandsintown.com)
Su estilo combina precisión técnica, impulso espiritual y una fuerte raíz en el post-bop moderno. La batería no aparece como mero acompañamiento, sino como una arquitectura en movimiento, capaz de empujar, sostener y transformar cada tema.
En directo, Green aporta una energía que dialoga con la voz y el saxo de Thurman. Su forma de tocar conserva ecos de bateristas como Elvin Jones, Tony Williams o Art Blakey, aunque trasladados a un lenguaje propio, flexible y atento a la respiración del conjunto.
Una banda de combustión colectiva
La formación se completa con Gregory Glassman a la trompeta, Paul Beaudry al bajo y David Bryant al piano. El quinteto funciona como un organismo de combustión colectiva, donde cada instrumento ocupa un espacio definido y a la vez abierto al intercambio.
La trompeta añade brillo melódico y contrapunto al saxo. El piano ofrece armonía, textura y dirección. El bajo sostiene el discurso con profundidad y movimiento. Sobre esa base, Thurman y Green construyen una conversación continua entre melodía, ritmo e improvisación.
El resultado es un jazz con cuerpo, pensado para el escenario. La música mantiene el contacto con la tradición de los clubes neoyorquinos, pero se proyecta hacia un público amplio, capaz de reconocer la emoción directa de una voz y el vértigo instrumental de una banda en plena expansión.
“Fortitude” y una alianza creativa
El proyecto más reciente de Camille Thurman con Darrell Green ha sido presentado en distintos circuitos bajo el título Fortitude, una colaboración que reúne a la saxofonista y vocalista con el baterista y su cuarteto. Varios espacios de programación jazzística han destacado esta alianza como una propuesta marcada por energía, química escénica y conexión con la tradición. (truebluejazz.org)
La propia biografía oficial de Thurman recoge actualmente Confluence: Vol. 1 como su proyecto más reciente junto a Darrell Green y su cuarteto, lo que confirma la continuidad de una colaboración que ha ido evolucionando en directo y en estudio. (camillethurmanmusic.com)
Esa continuidad resulta clave para entender el sonido del grupo. No se trata de una reunión puntual de músicos, sino de una relación artística sostenida, con repertorio compartido y una forma reconocible de abordar cada concierto.
El jazz como experiencia física
La propuesta de Camille Thurman & The Darrell Green Quartet se entiende mejor en directo. La voz de Thurman puede pasar de la calidez melódica al scat con naturalidad, mientras el saxo tenor abre líneas de gran fuerza expresiva. Green responde desde la batería con cambios dinámicos, acentos, silencios y una energía que desplaza el centro de gravedad de cada pieza.
El concierto se mueve entre momentos de lirismo y estallidos de intensidad. Los estándares adquieren nuevos contornos, las composiciones originales se apoyan en una rítmica robusta y el conjunto avanza con una sensación de riesgo controlado.
El jazz aparece aquí como una experiencia física, visual y emocional. Se escucha en la voz y en el saxo, pero también se percibe en la relación entre los músicos, en las miradas, en las entradas compartidas y en la forma en que cada solo modifica el curso del tema.
Una referencia para el jazz actual
Camille Thurman forma parte de una generación que ha heredado una tradición exigente y la ha llevado hacia nuevas formas de presencia escénica. Su doble condición de vocalista e instrumentista permite revisar el papel de la voz dentro del jazz instrumental y ampliar las posibilidades expresivas del saxo dentro de un repertorio cantado.
Darrell Green aporta la profundidad de un músico con amplio recorrido como líder y acompañante. Su trabajo en festivales y salas como Jazz at Lincoln Center, The Blue Note, The Kennedy Center, Alice Tully Hall o el Festival de Jazz de Montreux refuerza una trayectoria asentada en los principales circuitos internacionales. (artlitlab.org)
Juntos construyen una propuesta que mira al pasado sin imitarlo y que proyecta el jazz hacia una escucha contemporánea. La tradición no aparece como museo, sino como materia viva.
gacetadecastillayleon 